Residentiepresentaties | Margarida Constantino & Charlotte Gillain
Jaarlijks nodigt Theater a/d Rijn enkele opkomende theater- en dansmakers uit voor een residentie in ons huis. In deze periode kunnen de makers onderzoeken, experimenteren en uitproberen onder begeleiding van het Theater a/d Rijn team. Van 2 tot en met 13 december zijn makers Margarida Constantino en Charlotte Gillain te gast.
Aan het einde van de residenties laten ze het publiek graag hun work in progress zien. Na afloop is er een nagesprek. Dit korte toonmoment is gratis toegankelijk. Een ticket reserveren is wel noodzakelijk.
Charlotte Gillain (Arnhems Stadsatelier)
Charlotte Gillain studeerde in 2021 af (Mime Opleiding AHK). Charlotte werkt vanuit het lichaam en probeert de manier waarop ons brein herinneringen opslaat tastbaar te maken. Samen met ontwerper Zak Lennard verkennen ze de fysieke ervaring van het herinneren en het visualiseren van deze binnenwereld met behulp van digital design.
Charlotte’s residentie is onderdeel van het Arnhems Stadsatelier: een gloednieuwe samenwerking tussen vier Arnhemse cultuurorganisaties: Theater a/d Rijn, Plaatsmaken, ArtEZ en The Hub. Vijf kunstenaars krijgen de ruimte en mogelijkheden om de komende maanden op allerlei plekken in Arnhem artistiek onderzoek te doen en dit te delen met inwoners van Arnhem, met studenten en met elkaar. Het programma stimuleert bijzondere samenwerkingen tussen mensen en organisaties in Arnhem en doorbreekt kunstgrenzen door cross-disciplinair en vernieuwend onderzoek.
Margarida Constantino
Margarida Constantino is een Portugese kunstenaar, performer en dans-theatermaker. Haar werk kenmerkt zich door het samenbrengen van verschillende kunstdisciplines via dans en gesproken woord. Ze is afgestudeerd aan ArtEZ en werkte eerder met Nicole Beutler, Lea Ellemann in een residentie bij Ulrike Quade en Companhia Instável (PT).
In haar residentie onderzoekt Margarida de historische onderdrukking van vrouwen door de lens van hysterie – een pseudowetenschappelijke diagnose die eeuwenlang werd gebruikt om vrouwen te controleren en te marginaliseren. Samen met performer Rebecca Lillich Krüger en muzikanten Maas van Gogh en Vincent Bal legt ze door dans, muziek en beweging de traumatische geschiedenis bloot van medische mythes rondom het vrouwelijk lichaam. De performance presenteert een confronterende metafoor van lijden en veerkracht, waarbij een symbolische figuur tegelijkertijd kwetsbaar en sterk is – een representatie van intergenerationeel vrouwelijk trauma en overleven.
