HOT WALK – Conversations on Motherhood, Aging and a Warming World

HOT WALK

Find English below

HOT WALK is een multidisciplinaire performance van choreografe Keren Levi, die raakvlakken van klimaatverandering, ouder worden en ouderschap verbeeldt.

Wij zijn getuige van een gesprek in het Engels tussen twee vrouwen die wandelen op een loopband. De illusie van een wandeling in de buitenlucht wordt gecreëerd door een achtergrond van geprojecteerde beelden van een schilderachtig parklandschap. In het verloop van de ontmoeting tussen deze vrouwen wordt de verbinding tussen de transformatie van het lichaam en de opwarming van onze planeet steeds pregnanter, met zowel de vernietiging als de vernieuwing die daarbij hoort.

Hun gesprek meandert van onderwerpen als de menopauze en klimaatverandering naar moederschap en gerelateerde “hete” thema’s zoals schaamte, woede en spijt. De ontmoeting ontwikkelt zich naar een andere vorm waarin dans en beeld de hoofdrol van spraak gaat overnemen  — wandelen verandert in wiegen, spreken wordt zingen, en het park transformeert in andere werelden.

Het publiek beleeft een mix van droge humor en verontrustende verhalen, die in hun levendige spontaniteit opvallend afsteken tegen de stijve esthetiek van het gesimuleerde park. HOT WALK biedt een ontregelende verbeeldingsreis langs de verandering in onze binnen- en buitenwereld via de verweving van het persoonlijke en het planetaire.

OVER KEREN LEVI

Sinds 2004 creëert Keren Levi multidisciplinaire dansvoorstellingen die in verschillende versies zowel volwassenen als jong publiek aanspreken. Haar inventieve combinaties van abstracte concepten en technologie prikkelen de verbeelding, zoals te zien in werken als Territory (2004), winnaar van de BNG Prijs, en Couple-Like #2 (2010), bekroond met de Zilveren Krekel in 2011. In 2013 ontving Levi de Dioraphte Prijs tijdens de Nederlandse Dansdagen voor The Dry Piece, een performance die een droge kijk biedt op het vrouwelijk lichaam en moderne schoonheidsidealen tegenover Hollywood-choreografie plaatst. Met HOT WALK krijgt Levi’s fascinatie voor waarneming een vervolg met de combinatie van verschillende perspectieven en de manipulatie van videobeelden. Zij profileert zich als choreograaf die dans plaatst in gebieden waar sociale conventies en verwachtingen zichtbaar worden.

HOT WALK

HOT WALK is a multidisciplinary performance by choreographer Keren Levi, exploring the intersection of climate change, aging, and parenthood.

The piece delves into the dual nature of transformation, highlighting both its challenges and restorative effects. Set against projected images of a picturesque park landscape, the performance features conversations in English between two women walking on treadmills, creating the illusion of traversing the park.

Their discussions shift between topics such as menopause, global warming, motherhood, and related “hot” issues like shame, anger, and regret. The dialogue unfolds gradually, interspersed with intervals where dance steadily assumes a more central role—walking becomes rocking, speech turns to song, and the park transforms into other realms.

As the audience, we witness a blend of dry humor and disquieting interaction, creating an impression of lively spontaneity within the controlled aesthetics of the simulated park. By blending the personal with the planetary, HOT WALK connects inner and outer climates, offering a vivid yet restrained exploration of change.

ABOUT KEREN LEVI

Since 2004, Keren Levi has been creating multidisciplinary dance performances that appeal to both adults and young audiences. Her inventive combinations of abstract concepts and technology stimulate the imagination, as seen in works like Territory (2004), which won the BNG Prize, and Couple-Like #2 (2010), awarded the Silver Cricket in 2011. In 2013, Levi received the Dioraphte Prize at the Dutch Dance Days for The Dry Piece, a performance that takes a dry look at the female body, juxtaposing modern beauty ideals with Hollywood choreography. In HOT WALK, Levi continues to explore themes of perception by combining different viewpoints and manipulating video imagery, further establishing her as a choreographer who places dance in areas where social conventions and expectations become visible.